ESCUCHAMOS “NO LINE ON THE HORIZON”, EL NUEVO ALBUM DE U2

El miedo a la piratería en la industria discográfica es cerval, paradójico. Escuchar el nuevo álbum de los irlandeses U2 a más de un mes vista de su aparición en tiendas, se convierte en un ceremonia tenebrosa, donde incluso tienes que dejar el “móvil” en déposito  por si tuvieras tentaciones de pirata informático.
“No line on the horizon”, el duodécimo en su obra, es un álbum profundo, maduro, reflexivo, como si fuera la cresta de sensatez de un grupo que lleva casi 30 años en el pódium del rock.
Tiene tres canciones hermosas. Ya es bastante en un mundo de meningítica condición creadora. Pero no es el álbum vanguardista, repleto de sorpresas innovadoras, sonidos jamás escuchados o estructuras de canciones soñadas por un genio de la composición.
Al contrario, en el setenta por ciento de las once canciones que contiene el álbum, el típico sonido de U2, con las indefectibles guitarras de The Edge calan  en las melodías nada comerciales de Bono, que ha escrito unos textos, a medio camino entre la esperanza, el esceptimismo, el amor y la nostalgia.
Tal como había avisado Brian Eno, productor del álbum junto con Daniel Lanois y el ingeniero Steve Lillywhite, el mejor tema del álbum es definitivamente “Breathe”. Bono empieza utilizando el “Ulises” de su paisano Joyce, con el 13 de junio incluido y, luego, hay armonías, escala de acordes y melodías magníficamente intercambiadas con Bono cantándote  “cada día muero otra vez  y otra vez vuelvo a nacer”. El resultado es una canción épica, poderosa, “porque las canciones están en tus ojos”.
Técnicamente, la otra canción deslumbrante es justo con la que se inicia el disco y la que da título a la obra. El estribillo es sensual, innovador, con una sónica magníficamente conseguida y la más vanguardista .
”No hay línea en el horizonte, pero las canciones están en tu cabeza y también, ahora,  en mi mente”. Es como una rendición a los magníficos paseos en yate de Bono y The Edge por el mar de Liguria y ese línea poética en el horizonte del mar. La portada es una expresión analítica de la melodía en la mente de Bono.
La tercera canción de calidad es “Stand up comedy”. No es nada nuevo. Tiene un poderoso “riff” que me recuerda mucho a “Black dog” o cualquier canción de Led Zeppelin, pero es un gran rock y no olvidemos que U2 es básicamente un grupo de rock.
 Es,además, una sardónica respuesta de Bono a los que le llaman bajito, porque canta :”Arriba la estrellas de rock;Napoléon va con tacones, pero Josefina, lleva cuidado de los pequeños hombres con grandes ideas”. No hace falta más que apuntar.
Definitivamente, el single “Get on your boots” es lo más atrevido en vanguardia sonora, en concepción de ideas, mezclando lo real con los irreal. Hay guitarras de The Edge que están “sampleadas” y otras tienen  sonido real.
La mezcla es una nueva técnica, que se hace a base de “samplear” trozos de la canción, empezando por la estrofa, terminando por el estribillo.El ingeniero Richar Rainey ha desarrollado varias teorías sobre las técnicas de mezclas revolucionarias. Además, es el único elemento “diferente” en la estructura del monolítico equipo de más de veinte años en U2.
Hay un homenaje a Lou Reed –a Bono siempre le gusta mucho- en la última canción del álbum “Los cedros del Líbano”, en la que el cantante ejerce de corresponsal de guerra y canta con mucha clarividencia:”Escoje a tus enemigos con cuidado, porque son ellos los que te definen”
Es una buena frase para el final del álbum más cerebral de U2.

ESCUCHAMOS “NO LINE ON THE HORIZON”, EL NUEVO ALBUM DE U2

El miedo a la piratería en la industria discográfica es cerval, paradójico. Escuchar el nuevo álbum de los irlandeses U2 a más de un mes vista de su aparición en tiendas, se convierte en un ceremonia tenebrosa, donde incluso tienes que dejar el “móvil” en déposito  por si tuvieras tentaciones de pirata informático.
“No line on the horizon”, el duodécimo en su obra, es un álbum profundo, maduro, reflexivo, como si fuera la cresta de sensatez de un grupo que lleva casi 30 años en el pódium del rock.
Tiene tres canciones hermosas. Ya es bastante en un mundo de meningítica condición creadora. Pero no es el álbum vanguardista, repleto de sorpresas innovadoras, sonidos jamás escuchados o estructuras de canciones soñadas por un genio de la composición.
Al contrario, en el setenta por ciento de las once canciones que contiene el álbum, el típico sonido de U2, con las indefectibles guitarras de The Edge calan  en las melodías nada comerciales de Bono, que ha escrito unos textos, a medio camino entre la esperanza, el esceptimismo, el amor y la nostalgia.
Tal como había avisado Brian Eno, productor del álbum junto con Daniel Lanois y el ingeniero Steve Lillywhite, el mejor tema del álbum es definitivamente “Breathe”. Bono empieza utilizando el “Ulises” de su paisano Joyce, con el 13 de junio incluido y, luego, hay armonías, escala de acordes y melodías magníficamente intercambiadas con Bono cantándote  “cada día muero otra vez  y otra vez vuelvo a nacer”. El resultado es una canción épica, poderosa, “porque las canciones están en tus ojos”.
Técnicamente, la otra canción deslumbrante es justo con la que se inicia el disco y la que da título a la obra. El estribillo es sensual, innovador, con una sónica magníficamente conseguida y la más vanguardista .
”No hay línea en el horizonte, pero las canciones están en tu cabeza y también, ahora,  en mi mente”. Es como una rendición a los magníficos paseos en yate de Bono y The Edge por el mar de Liguria y ese línea poética en el horizonte del mar. La portada es una expresión analítica de la melodía en la mente de Bono.
La tercera canción de calidad es “Stand up comedy”. No es nada nuevo. Tiene un poderoso “riff” que me recuerda mucho a “Black dog” o cualquier canción de Led Zeppelin, pero es un gran rock y no olvidemos que U2 es básicamente un grupo de rock.
 Es,además, una sardónica respuesta de Bono a los que le llaman bajito, porque canta :”Arriba la estrellas de rock;Napoléon va con tacones, pero Josefina, lleva cuidado de los pequeños hombres con grandes ideas”. No hace falta más que apuntar.
Definitivamente, el single “Get on your boots” es lo más atrevido en vanguardia sonora, en concepción de ideas, mezclando lo real con los irreal. Hay guitarras de The Edge que están “sampleadas” y otras tienen  sonido real.
La mezcla es una nueva técnica, que se hace a base de “samplear” trozos de la canción, empezando por la estrofa, terminando por el estribillo.El ingeniero Richar Rainey ha desarrollado varias teorías sobre las técnicas de mezclas revolucionarias. Además, es el único elemento “diferente” en la estructura del monolítico equipo de más de veinte años en U2.
Hay un homenaje a Lou Reed –a Bono siempre le gusta mucho- en la última canción del álbum “Los cedros del Líbano”, en la que el cantante ejerce de corresponsal de guerra y canta con mucha clarividencia:”Escoje a tus enemigos con cuidado, porque son ellos los que te definen”
Es una buena frase para el final del álbum más cerebral de U2.

JOHN MARTYN MUERE A LOS 60 Aأƒâ€کOS

Volvemos a tener una racha muy negativa. Esta mañana, ha muerto, John Martyn, una de las grandes estrellas del nuevo folk inglés, que descubrió Chris Blackwell en Island y que junto con Cat Stevens, Nick Drake o  Fairport Convention lideraron un nuevo movimiento de canción tradicional, pero con un sentido más vanguardista.
Al parecer, Martyn ha muerto de un ataque al corazón, pero desde que  ganó tantos kilos, se le había juntado muchos problemas cardiovascuulares.
Tenía sólo 60 años y uno siempre tendrá presente un album como "London conversation" o también, el más aclamado "Solid Air" .Tampoco  podremos olvidarnos de un tema tan magnífico como "May you never". Descanse en paz.
Abajo, "May you never", en 1973.

JOHN MARTYN MUERE A LOS 60 Aأƒâ€کOS

Volvemos a tener una racha muy negativa. Esta mañana, ha muerto, John Martyn, una de las grandes estrellas del nuevo folk inglés, que descubrió Chris Blackwell en Island y que junto con Cat Stevens, Nick Drake o  Fairport Convention lideraron un nuevo movimiento de canción tradicional, pero con un sentido más vanguardista.
Al parecer, Martyn ha muerto de un ataque al corazón, pero desde que  ganó tantos kilos, se le había juntado muchos problemas cardiovascuulares.
Tenía sólo 60 años y uno siempre tendrá presente un album como "London conversation" o también, el más aclamado "Solid Air" .Tampoco  podremos olvidarnos de un tema tan magnífico como "May you never". Descanse en paz.
Abajo, "May you never", en 1973.

HA MUERTO RICKY POWELL DE LYNYRD SKYNYRD

La noticia ha sido escueta. ha muerto Ricky Powell ,  en su casa, cerca de Jacksonville, en Florida. Tenía 56 años y siempre había sido el único teclista de uno de los mejores grupos de rock  sureño, Lynyrd Skynyrd.
Siempre le tendremos como referencia en la historia del rock, con esa sensacional intro en uno de los mejores temas, "Free bird", tan emblemático en la historia del grupo. Una banda que soportó la tragedia de 1977, cuando en un accidente de aviación, murió entre otros el carismático cantante, Ronnie Van zant, amén del guitarrista Steve gaines.
 Ricky sobrevivió ,aunque casi pierde la nariz .
Recuperados siguieron la carrera, pero el grupo ya nunca fue igual, hasta que el 89 tuvieron un gran éxito con una gira. El último concierto del grupo y de Ricky fue en el Madison Square Garden, el pasado mes de mayo. El grupo fue telonero de Kid Rock.
Abajo, la famosa "Free bird"

NO ESTABA TERMINADO PARA STARSAILOR

Hace más de tres años que publicaron su tercer album, que por cierto no cubría las expectativas de calidad. Así que la EMI, con tantos cambios, creo que se desembarazó de ellos.
 Los creía perdidos.
Pero metidos en su página vemos el nuevo video, de su nuevo single, una vez más, una pequeña joya llamada "Tell me it´s not over", que aparecerá en marzo, como preludio de su cuarto album titulado "All the plans".
 Para incentivar las sensaciones de regreso, en este tema, participa Ronnie Wood, que para la publicidad viene maravillosamente, en plena efervescencia de su rebeldía.
Pero el caso es que Ronnie grabó en abril con ellos y todo el album se terminó de grabar en octubre del año pasado. Pero han querido esperar hasta marzo.
Una vez más me impresiona la voz, la personalidad de James Walsh, el lider del grupo, con el que mantuvimos una más que curiosa entrevista cuando publicaron lo que para nosotros es la obra maestra del grupo. Es decir, el segundo album, "Silence is easy", con la canción que da título al album y que puede considerarse como histórica, porque más que probablemente será la última que produzca Phil Spector, el gran genio de la producción, que esta a un paso de ser condenado en Los Angeles por el asesinato de una camerera del House of Blues.
James nos contó como Spector se había quedado muy anticuado en su técnicas, que siempre quería doblar, multiplicar, todo lo que grababan en el estudio 2 de Abbey Road.. Y es posible, pero lo que suena finalmente, para nosotros es una obra maestra. James aseguraba que Spector le había dado por machacar al batería del grupo. Y otra joya de Starsailor, James me aseguró que Spector estaba fascinado por el tema "Lullaby" del primer album. Y me lo creo.
Abajo, el clip del nuevo single.

NO ESTABA TERMINADO PARA STARSAILOR

Hace más de tres años que publicaron su tercer album, que por cierto no cubría las expectativas de calidad. Así que la EMI, con tantos cambios, creo que se desembarazó de ellos.
 Los creía perdidos.
Pero metidos en su página vemos el nuevo video, de su nuevo single, una vez más, una pequeña joya llamada "Tell me it´s not over", que aparecerá en marzo, como preludio de su cuarto album titulado "All the plans".
 Para incentivar las sensaciones de regreso, en este tema, participa Ronnie Wood, que para la publicidad viene maravillosamente, en plena efervescencia de su rebeldía.
Pero el caso es que Ronnie grabó en abril con ellos y todo el album se terminó de grabar en octubre del año pasado. Pero han querido esperar hasta marzo.
Una vez más me impresiona la voz, la personalidad de James Walsh, el lider del grupo, con el que mantuvimos una más que curiosa entrevista cuando publicaron lo que para nosotros es la obra maestra del grupo. Es decir, el segundo album, "Silence is easy", con la canción que da título al album y que puede considerarse como histórica, porque más que probablemente será la última que produzca Phil Spector, el gran genio de la producción, que esta a un paso de ser condenado en Los Angeles por el asesinato de una camerera del House of Blues.
James nos contó como Spector se había quedado muy anticuado en su técnicas, que siempre quería doblar, multiplicar, todo lo que grababan en el estudio 2 de Abbey Road.. Y es posible, pero lo que suena finalmente, para nosotros es una obra maestra. James aseguraba que Spector le había dado por machacar al batería del grupo. Y otra joya de Starsailor, James me aseguró que Spector estaba fascinado por el tema "Lullaby" del primer album. Y me lo creo.
Abajo, el clip del nuevo single.

EL BLUE-RAY Y AVIPRO

En un mundo donde se dice que la globalización es un magnífico recurso de progresismo, la compañías de audio y video siguen con su política sesgada de dividir y complicar lo más posible la vida o satisfacción del pobre consumidor.
No contento Sony con acabar con el sistema de alta definición de HD de Toshiba, ahora ya ha dejado a las multinacionales del cine la vía libre para que los Blue ray no sean compatibles en todos los continentes. Política que ya ejercieron con el VHS primero y, luego, con el DVD. Ahora no iba a ser menos.
¿Para que existe entonces Amazon?. Ahora mismo, muchos Blue Ray norteamericanos no se pueden leer en Europa y viceversa. Absurdo, otra vez. Menos mal que gracias a Amado Gordian Brown y la empresa AviPro (www.avipro.es) los que nos gustan tener los Blue Ray de conciertos, de músicas que no salen en nuestro pais, pueden arreglar ese problema
Las compañías multinacionales, metidas en su mundo obsoleto y lejos de la realidad, no cuentan con que existe Internet en el mundo. Y con él, la Fox,la Warner, Paramount y todas, todas o cambian la faz de su inmovilismo o morirán en la pobreza como las multinacionales discográficas.
Abajo, otro Blue Ray, el de los Stones, "Shine of light", que no se puede ver en nuestro país.

EL BLUE-RAY Y AVIPRO

En un mundo donde se dice que la globalización es un magnífico recurso de progresismo, la compañías de audio y video siguen con su política sesgada de dividir y complicar lo más posible la vida o satisfacción del pobre consumidor.
No contento Sony con acabar con el sistema de alta definición de HD de Toshiba, ahora ya ha dejado a las multinacionales del cine la vía libre para que los Blue ray no sean compatibles en todos los continentes. Política que ya ejercieron con el VHS primero y, luego, con el DVD. Ahora no iba a ser menos.
¿Para que existe entonces Amazon?. Ahora mismo, muchos Blue Ray norteamericanos no se pueden leer en Europa y viceversa. Absurdo, otra vez. Menos mal que gracias a Amado Gordian Brown y la empresa AviPro (www.avipro.es) los que nos gustan tener los Blue Ray de conciertos, de músicas que no salen en nuestro pais, pueden arreglar ese problema
Las compañías multinacionales, metidas en su mundo obsoleto y lejos de la realidad, no cuentan con que existe Internet en el mundo. Y con él, la Fox,la Warner, Paramount y todas, todas o cambian la faz de su inmovilismo o morirán en la pobreza como las multinacionales discográficas.
Abajo, otro Blue Ray, el de los Stones, "Shine of light", que no se puede ver en nuestro país.

LAS CINCO ACTUACIONES ESPAأƒâ€کOLAS DEL “BOSS”

Nos hemos quedado perplejos cuando la promotora en España de Bruce Springsteen, es decir Doctor Music, no nos ha querido confirmar todavía las cinco actuaciones que la propia oficina de Bruce Springsteen había anunciado oficialmente, a bombo y platillo, con anuncio de que la entradas ya están a la venta. Dato que no es correcto, como se puede comprobar fácilmente.
Doctor Music asegura, a través de un portavoz, que ellos todavía no tienen cerrado los lugares ni muchas otras cosas.
 El caso es que hay euforia en la oficinas de Jon Landau, el manager del "boss". Un subidón por las cinco estrellas que ha concedido la revista "Rolling Stone"en la crítica al nuevo album , amén de unas cifras increíbles de venta el primer día de la publicación de "Working on a dream" e incluso como se han agotado en horas las entradas que se habían puesto a la venta en Suecia.
Es como si la era Obama hubiera sido el verdadero "the rising" de Springsteen y ni mucho menos cuando hizo ese album del mismo título.
En plena euforia, no hay nada más que ver la impresionante  relación de la gira:
DATE    CITY                VENUE                           ON-SALE DATE
Feb 1   Tampa, FL           Super Bowl XLIII
Apr 1   San Jose, CA        HP Pavilion at San Jose         Feb 2
Apr 3   Glendale, AZ        Jobing.com Arena                Feb 2
Apr 5   Austin, TX          Frank Erwin Center              Feb 7
Apr 7   Tulsa, OK           BOK Center                      Feb 7
Apr 8   Houston, TX         Toyota Center                   Feb 7
Apr 10  Denver, CO          Pepsi Center                     Feb 2
Apr 15  Los Angeles, CA     LA Memorial Sports Arena        Feb 2
Apr 21  Boston, MA          TD Banknorth Garden             Feb 2
Apr 22  Boston, MA          TD Banknorth Garden             Feb 2
Apr 24  Hartford, CT        XL Center                       Feb 2
Apr 26  Atlanta, GA         Philips Arena                   Feb 2
Apr 28  Philadelphia, PA    Wachovia Spectrum               Feb 2
Apr 29  Philadelphia, PA    Wachovia Spectrum               Feb 2
May 2   Greensboro, NC      Greensboro Coliseum             Feb 6
May 4   Hempstead, NY       Nassau Veterans Mem. Col.       Feb 2
May 5   Charlottesville, VA John Paul Jones Arena           Feb 2
May 7   Toronto, ONT        Air Canada Centre               Feb 6
May 8   University Park, PA Bryce Jordan Center             Feb 2
May 11  St. Paul, MN        Xcel Energy Center              Feb 2
May 12  Chicago, IL         United Center                   Feb 2
May 14  Albany, NY          Times Union Center              Feb 2
May 15  Hershey, PA         Hersheypark Stadium             Feb 2
May 18  Washington, DC      Verizon Center                  Feb 2
May 19  Pittsburgh, PA      Mellon Arena                    Feb 2
May 21  E. Rutherford, NJ   Izod Center                     Feb 2
May 23  E. Rutherford, NJ   Izod Center                     Feb 2
May 30  Landgraaf, Holland  Pink Pop Festival               March 7
June 2  Tampere, Finland    Ratinan Stadion                 ON SALE
June 4  Stockholm, Sweden   Stockholm Stadium               SOLD OUT
June 5  Stockholm, Sweden   Stockholm Stadium               SOLD OUT
June 7  Stockholm, Sweden   Stockholm Stadium               SOLD OUT
June 9  Bergen, Norway      Koengen                         SOLD OUT
June 10 Bergen, Norway      Koengen                         SOLD OUT
July 2  Munich, Germany     Olympiastadion                  ON SALE NOW
July 3  Frankfurt, Germany  Commerzbank Arena               ON SALE NOW
July 5  Vienna, Austria     Ernst Happel Stadion            ON SALE NOW
July 8  Herning, Denmark    Herning MCH                     ON SALE NOW
July 11 Dublin, Ireland     RDS                             Jan 30
July 16 Carhaix, France     Festival des Vielles Charrues   Jan 30
July 19 Rome, Italy         Stadio Olimpico                 ON SALE SOON
July 21 Turino, Italy       Olimpico di Torino              ON SALE SOON
July 23 Udine, Italy        Stadio Friuli                   ON SALE SOON
July 26 Bilbao, Spain       San Mames Stadium               ON SALE SOON
July 28 Benidorm, Spain     Estadio Municipal de Foietes    ON SALE SOON
July 30 Sevilla, Spain      La Cartuja Olympic Stadium      ON SALE SOON
Aug 1   Valladolid, Spain   Estadio Jose Zorrilla           ON SALE SOON
Aug 2   Santiago, Spain     Monte Del Gozo                  ON SALE SOON
Cinco fechas en nuestro país. ni lo más viejos del lugar. pero, en fín, quiere superar incluso el record de los Rolling Stones. un record que le tenía comida la moral.

Es como si fuera el "Lucky day".