ALICIA KEYS SE CONVIERTE EN UNA NUEVA REINA DE LA MUSICA

"Estoy contenta, no sabes lo contenta que estoy de este album.Y no sabía que título ponerle ,salvo el que tiene:"tal como yo soy". Nos lo decía una cansada Alicia Keys poco minutos después de ofrecer un concierto básico -ella y su piano-, en el Colegio de Médicos de Madrid ,el pasado lunes.
"As I am" es su nuevo album ,una pequeña gran joya y,posiblemente, uno de los albumes del año ,que aparecerá a mediados del mes de noviembre. Baste con decir que su primer single ,que ya es un numero uno en las listas americanas,"No one" ni es de casualidad el quinto mejor tema del album.
Se lo dijimos personalmente. Una canción como "Superwoman" supèra los standards de las compositoras de la actualidad. Con la cadencia de "Just like a woman" de Bob Dylan es un temazo de gran envergadura.
Pero hay más joyas, como su íntima colaboración con John Mayer , uno de los mejores guitarristas de los últimos tiempos. Nos ha soprendido su trabajo con el tema "Gravity" de Mayer
Para empezar, Alicia ,con tan sólo 27 años se ha tomado muy en serio su profesión . Ha construido un estudio en Long Island, junto con los Krucial Brothers ,que participan primordialmente en su nuevo album . Un estudio guiado por John Storyk ,que fue uno de los hacedores del famoso Electric Ladyland en en el Village neoyorkino.
Desde su propio estudio ha trabajado más de un año en trabajar en un album que no desprecia sus raices negras-su padre era jamaicno – ,pero que tampoco descarta las raices de las melodías europeas.  No es ni mucho menos un album al uso ,que se hace en estos momentos.
"Trabajo mucho ,pero esto es lo que me gusta". Alicia Keys estuvo con Bono en su homenaje en Nueva York. Y estará en Oslo ,en las actuaciones de los premios Nobel.
Abajo verás su nuevo video con "No one"

ALICIA KEYS SE CONVIERTE EN UNA NUEVA REINA DE LA MUSICA

"Estoy contenta, no sabes lo contenta que estoy de este album.Y no sabía que título ponerle ,salvo el que tiene:"tal como yo soy". Nos lo decía una cansada Alicia Keys poco minutos después de ofrecer un concierto básico -ella y su piano-, en el Colegio de Médicos de Madrid ,el pasado lunes.
"As I am" es su nuevo album ,una pequeña gran joya y,posiblemente, uno de los albumes del año ,que aparecerá a mediados del mes de noviembre. Baste con decir que su primer single ,que ya es un numero uno en las listas americanas,"No one" ni es de casualidad el quinto mejor tema del album.
Se lo dijimos personalmente. Una canción como "Superwoman" supèra los standards de las compositoras de la actualidad. Con la cadencia de "Just like a woman" de Bob Dylan es un temazo de gran envergadura.
Pero hay más joyas, como su íntima colaboración con John Mayer , uno de los mejores guitarristas de los últimos tiempos. Nos ha soprendido su trabajo con el tema "Gravity" de Mayer
Para empezar, Alicia ,con tan sólo 27 años se ha tomado muy en serio su profesión . Ha construido un estudio en Long Island, junto con los Krucial Brothers ,que participan primordialmente en su nuevo album . Un estudio guiado por John Storyk ,que fue uno de los hacedores del famoso Electric Ladyland en en el Village neoyorkino.
Desde su propio estudio ha trabajado más de un año en trabajar en un album que no desprecia sus raices negras-su padre era jamaicno – ,pero que tampoco descarta las raices de las melodías europeas.  No es ni mucho menos un album al uso ,que se hace en estos momentos.
"Trabajo mucho ,pero esto es lo que me gusta". Alicia Keys estuvo con Bono en su homenaje en Nueva York. Y estará en Oslo ,en las actuaciones de los premios Nobel.
Abajo verás su nuevo video con "No one"

LA LISTA DE LOS TEMAS DE HALLOWEEN EN PLASTICOS Y DECIBELIOS

El próximo  sábado, a partir de las diez de la noche, en todas las emisoras de M-80, habrá en el programa de Plasticos y Decibelios, un especial con los temas más significativos que los norteamericanos utilizan en su fiesta de Halloween. Una fiesta que han colonizado en todos los países del hemisferio occidental.

Los norteamericanos ,en su afán de colonizar a todo el hemisferio occidental ,han llegado a imponernos sus canciones en los días que preceden al día de Todos los Santos y los siguientes .

Millones y millones de fiestas de Halloween se celebran estos días en el “mundo civilizado”.Todas ellas se nutren de canciones específicas ,algunas peores , algunas mejores ,pero siempre con “monstruos” ,”muertos vivientes” o brujas .Esta es la lista de las más significativas:.Diez de rock y diez de pop.

LED ZEPPELIN: “ The Battle of evermore”. Jimmy Page es un gran aficionado al ocultismo . Esta es su gran contribución.

LOU REED:”Halloween parade”. Exquisita parodia del fantasma de Manhattan en su album “New York”

THE WHO: “Boris the spider”. Curiosa broma del major bajista del mundo , John Entwistle ,cantada por él mismo.

THE DOORS: “Ghost song”. Del libro de poemas de Jim Morrison. Una vez muerto sus compañeros hicieron este tema con su voz, en el que se invoca los viejos espíritus de los indios americanos.

TALKING HEADS : “ Psyco killer” . David Byrne siempre tuvo en mente la “vida” de un asesino en serie, como Hannibal Lecter .

STEVE MILLER: “Abracadabra” Un encanto hacia la brujería. Es curioso como esta palabra se escribe y se pronuncia igual en todo el mundo.

MARILYN MANSON :”This is Halloween” . El creyente del angel negro o angel caido , ayuda a Tim Burton en aquellas “navidades de pesadilla”

BLACK SABATH :”Black Sabbath”. Cuando Ozzy Osbourne estaba en su mejor momento y creía que Satán se sentaba a su lado.

ALICE COOPER “Feed my  Frankstein”. La más divertida canción “creepy” del cantante que se ahorcaba en el escenario.

WARREN ZEVON :”Werewolves of London” . El major arranque de una canción de Halloween:”he visto a un hombre lobo comiendo comida china en un Londres lluvioso”

MICHAEL JACKSON: “Thriller”. Incluso con la colaboración de uno de los iconos del ramo, Vincent Price. Existe incluso una versión llamada “halloween mix”

MIKE OLDFIELD: “Tubular Bells” . Quizá no sería lo que es ,pero William Friedkin acertó a introducir  la música en “El Exorcista”

RAY PARKER JR. :”Ghostbusters”. Cuando la Coca-Cola era propietaria de un estudio de cine y se lanzó a la moda de los “cazafantasmas”

EL PRINCIPE DE BEL-AIR (WILL SMITH): “Nightmare on my street”. Este es el tema que más suena todavía en las emisoras norteamericanas en estos días.

VIC MIZZY :”The Addams Family” . La música de la serie de televisión y un tema que siempre está presente en todas las fiestas de Halloween.

ROCKY HORROR SHOW :”The Time warp”. Cada fiesta necesita un numero de baile y este es el perfecto , tomado como referencia positiva.

THE SPECIALS:”Ghost Town”. Fue un tema que hablaba de la crisis económica británica de los setenta , pero con las calles solitarias y fantasmales se ha convertido en un clásico del Halloween.

REDBONE.- “The witch queen of New Orleáns”. Referencia absoluta y todo un record ,porque ha sido el único grupo de indios americanos que han tenido un numero uno.

PANIC AT THE DISCO:”This is Halloween”. Una de las canciones favoritas de Bowie ,de un nuevo grupo que superó todas la expectativas con su album de debut.

DAVE MATHEWS:”Halloween” . Excelente canción de un surafricano que se ha convertido en un virginiano ,con todas sus costumbres.

Abajo, el video de Marilyn Manson

A

COURTNEY LOVE SIGUE DILAPIDANDO LA HERENCIA DE KURT COBAIN

Billy Corgan dijo de ella ,cuando la conoció como su productor, que era una autentica máquina de gastar dinero.
Algunos la llaman "la viuda negra" ,pero Courtney Love sigue dilapidando en grados superlativos la herencia de su marido Kurt Cobain.
No contenta de  hacer una mala operación comercial con la película que Hollywood va a hacer de Cobain y de regatear hasta la extenuación los derechos en DVD del "Unplugged" del grupo, ahora acaba de ceder los derechos de "Breed" ,una de las canciones claves de Cobain en "Nevermind", para ser utilizada en un anuncio austriaco del Telco en Austria.
Poco dinero. Le da lo mismo .Entre otras cosas, porque ya vendió los derechos editoriales de las canciones de Cobain a Primary Way.
Encima, los de Telco la van a utilizar para un videojuego de baloncesto.Lo que tampoco se entiende mucho ,`porque la canción habla de como una chica se queda embarazada a los 18 años y se queda con el niño.
Esto es lo que hay.

LAS HIJAS DE JOHNNY CASH RECLAMAN EL DINERO DE RING OF FIRE

La primera mujer de Johnny Cash, Vivianne ,que murió hace tan sólo cuatro años, escribió en su autobiografía "I walk the line" , que su marido le había prometido y firmado que "la mitad de los derechos de la canción "Ring of fire" irían a parar  a June ,pero el resto es para nuestras hijas".
Han pasado los años y las cuatro hijas de Cash con Vivianne ,es decir, Rosanna, Katheleen, Cindy y Tara no han recibido un sólo dólar de esa canción".
Todo se lo ha quedado John ,el único hijo varón y su favorito ,que nació de su segundo matrimonio con June Carter.
Las hermanas han contratado a un abogado experto en estos casos, pero el testamento de Johnny Cash y la propia June Carter son muy confusos. Lo extraño es que "Ring of fire" es todavía la canción de Johnny Cash que más derechos de autor genera, por encima de "I walk the line".
Todo ello sin contar el problema que existe todavía con los derechos cinematográficos.
Este caso se une a la herencia de Barry White, Marvin Gaye, James Brown y muchos otros iconos de la música americana.

LA CARROÑA DE BUSH Y EL VUELO DE LOS EAGLES

El año 2007 no ha sido el año de la redención en música. Más bien ,el año de las resurrecciones . Con grupos que como Lázaro “ se levantan y andan” .Pero toda la repercusión meditática sólo parece una operación comercial .Pura y dura. Como Police, como Genesis , los Eagles han remontado el vuelo.

El sueño de la banda que más discos ha vendido en el mundo- unos 120 millones de ejemplares- se murió aquella noche del 21 de noviembre del año 1979,cuando en plena crisis por conflictos personales , Don Henley fue arrestado por la policía por posesión de cocaina y marihuana ,en compañía de una prostituta de 16 años , en un motel.

Ahora ,28 años después publican “The Long Road out of Eden”, un album de veinte nuevas canciones y noventa y ocho minutos de duración. Una barbaridad.

Los Eagles han querido detener el tiempo , un intento de suspenderlo en el aire de sus preciosas armonías ,su suave toque de rock y una plácida indulgencia por ser “clásicos” en el sonido americano de la música.

Pero es cuanto menos ingenuo tratar de ignorar que han pasado veintiocho años y que la música ha evolucionado brutalmente ,en técnicas de grabación y que ha sufrido una metamorfosis quizá diabólicamente planeada por “Mr. Hyde” o el reverso oscuro de la “fuerza” .

“Hotel California” era una especie de examen crítico sobre la industria de la música en Hollywood. Paradójicamente, se han encontrado con que casi ni siquiera existe industria y han tenido que publicar su propio album ,en su propio sello y vendido en exclusiva por la cadena de grandes almacenes Wal-Mart, a partir del 30 de octubre.

Don Henley,el líder y portavoz de los Eagles, lo reconoce

“Y sí, hemos pactado con el diablo. Yo sé lo que representa Wal Mart para los que entendemos de otra manera América , pero esto es negocio ,al fín y al cabo. Por otra parte, ahora tengo una relación directa con el presidente de Wal-Mart y me ha asegurado que están ahorrando energía en sus establecimientos y que aceptaron nuestra propuesta de que la portada estuviera hecha con papel de reciclaje” , se excusa  Henley ,en medio de un desfile de entrevistas y entrevistadores.

El lider del grupo se siente feliz de que todos los discos utilicen papel reciclado donado por la Nacional Forestry Association . Al fín y al cabo, Henley es todavía el presidente de Walden Woods Project , en lucha por preservar los bosques estadounidenses.

Pero en la portada del nuevo album ,sólo hay desierto. “Sí, es el desierto de Irak” ,confiesa Henley ,mientras sentencia :”no seremos decentes hasta que dejen de existir guerras, la guerra que Bush se ha inventado. No podemos quedarnos sentados como nuestros chicos caen o vienen con sus vidas destrozadas para siempre”

Es el nuevo conflicto que ha encontrado más en Internet ,en la vida cotidiana y quiere denunciarlo ,aunque su protesta sea coja , infantil y repleta de incongruencias.

Su apuesta más firme en el tema que da título album y el más ambicioso .Un intento de diez minutos de crear una obra maestra como “Hotel California”.Pero, desafortunadamente , está muy lejos de ella.

Como siempre se trata de una visión miope desde el punto de vista americano, “porque ellos están lejos del Eden”. Los Eagles estan manejados por sus contradicciones . No superan  una filosofía maniquea y sorda, en la que Estados Unidos, la Roma actual, cae ante el peso de sus ambiciones imperialistas , mientras duerme en el “lunch” del club del petroleo. Todo ello cantado con unas armonías blandas y esterotipadas , que no tienen nada que ver con la intención de los textos.

Henley aclara que “es nuestra única canción triste en el album” ,aunque se le olvida que a continuación hay un absurdo instrumental titulado “Yo soñé que no había guerra”.

El líder de los Eagles acaba de cumplir 60 años .Dice sentirse deprimido de alguna manera y a la vez contento de ver crecer a sus tres hijos.”Soy de la generación de los “seventies” como Bruce Springsteen ,con el que estoy de acuerdo en casi todo.Y sabemos como sentir estos asuntos sociales. Incluso en imponer nuestro liderazgo cuando estamos dentro de una banda”.

Sin embargo, ha dejado que “How long” ,una canción excesivamente comercial y vacía de J.D. Souther ,que la canta el bajista de la banda Timothy B. Schmit , se postule como  una clara dejación de responsabilidades o quizá de pánico o vertigo al fracaso. El tema no ha tenido un gran impacto en las radios comerciales ,porque suena a los años en que los Eagles dejaron de ser los Eagles.

El 6 de febrero del 2001 echaron de la banda a Don Felder .Henley asumía su poder de dictador reconocido. Nada se sabe todavía de la demanda que Felder presentó contra los Eagles, exigiendoles 50 millones de dólares por daños y perjuicios , tras colaborar en la millonaria gira de “Hell freezes over” de 1994.

Pero acaba de publicar su autobiografía “Heaven and hell: my life in the Eagles” ,con anecdotas y terribles historias acerca de la decadencia, las drogas y los escandalos de la banda.

Para los estudiosos musicales este libro es una revelación  , porque concreta datos específicos de cómo se gestó el tema emblemático de la banda, “Hotel California” ,en el que Felder es casi el autor de la música.

Yo mismo siempre sospeché de que existen excesivos parecidos con una canción de Jethro Tull del album “Stand up” de 1969 ,titulada “We used to know”. Es muy parecida la cadencia , incluso es identica la progresión de acordes.

Hasta el sólo de guitarra está en cuestión.

Es cierto que se parece al que hizo Don Henley en el tema “Sunset Grill” ,pero Felder dice que puede demostrar que era suyo con la maqueta que guardó antes de grabar el tema. La mayor  parte del sólo se parece demasiado a uno de Wishbone Ash ,en el album “There´s the rub” . Y más  coincidencias :el productor Bill Szymzcyk de las sesiones de “Hotel California” acababa de producir a Wishbone Ash.

Eso infunde más fuerza a los que pensamos que los Eagles siempre han sido hijos bastardos de los Byrds y,sobre todo, de Buffalo Springfield ,el grupo que formaron Steve Stills, Neil Young,Richie Furey y Jim Messina ,que de verdad inventaron el “soft-rock”,el “rock-country” o como quieran definir el estilo de los Eagles.

Para los dos próximos años hay preparada una larga gira mundial como colofón a los que se expresa ,“Business as usual” , canción que está casi al final del disco. “Realmente, los Eagles quieren estar en la cresta de la ola y estrellarnos en las rocas con nuestra música”.

Pero si le preguntas si esto será realmente el final de los Eagles , como simplifican en “It´s you World” ,donde llegan a cantar “Este puede ser nuestro último disco”, Henley recuerda que viven su atardecer ,pero que está aún lejos el adiós definitivo.

No puede ser de otra manera. Hay casi 300 millones de euros en juego y “un largo camino lejos del edén”.

MICK JAGGER ANUNCIA GIRA DE LOS STONES EN LA INDIA Y JAPON Y QUIZA SUDAMERICA

Mick Jagger ha dejado de hacer promoción de su "The Best.. " ,porque la reacción comercial ha sido más que pobre. Inconcebible para él y sus allegados.
Así que se fue a la India, con su hija Jade . Como excusa, el festival Folk de Rajhastan , invitado especialmente por el Maraha Gaj Singh II ,que patrocina también una feria de venta de joyas ,que es lo que interesa a la ibizenca Jade.
Desde allí , Mick Jagger ha confirmado que habrá una nueva gira de los Rolling Stones por Asia y Sudamerica. Una gira que se anunciará muy pronto . Jagger dejó claro que actuarían en Calcutta y Delhoi ,donde los Stones no han actuado nunca. Además de incluir Bangalore y Bombay-Mumbay- .Y un par de actuaciones en Quatar y Dubai. La gira asitática quizá también tendría destino Pekín y,desde luego, JapónLos Stones empezarían en el mes de enero o febrero del 2008 , antes de volver a los Estados Unidos ,coincidiendo con el estreno de la película "Shine a light" de Martin Scorsese.
La voracidad de los Stones es indestructible

30 SECONDS TO MARS ,NUEVO NUMERO UNO EN LA LISTA DE FAVORITOS

Como casi todos los lunes, hay nueva lista de favoritos de Plasticos y Decibelios. Y ,también, nuevo numero uno ,con ese tema llamado "From yesterday" , retomado este verano por los holandeses, a pesar de que el segundo album de esta banda de Los Angeles se publicó hace ya dos años. Pero ahora las estamos descubriendo.
Hay tres novedades en la lista. La subida más fuerte es el magnífico tema que los Killers han desarrollado con Lou Reed y que aparece en su album de rarezas ,que acaba de aparecer.La segunda novedad es la de Orson,  los norteamericanos ,"pescados" por los ingleses y su primer single de su segundo album. El grupo es más que interesante.
La tercera novedad es el tema nuevo y benéfico que Keane han hecho para la organización War Child. Puede ser un buen augurio de cara a su tercer album ,en pleno proceso de grabación.

GRAN REGRESO DE RAGE AGAINST THE MACHINE EN EL FESTIVAL VOODOO MUSIC DE NUEVA ORLEANS

Zack de la Rocha ,que siempre ha revindicado su espíritu revolucionario de sus ancestros mejicanos, una vez más incitó a la audiencia para no tragarse toda la guerra de la administración Bush.
La actuación y retorno de Rage Against the Machine fue espectacular ,ayer, viernes, en el primer día del festival Voodo Music de Nueva Orleans.
"Vosotros representais la belleza que todavía hay en esta ciudad .despertaos y luchad" ,dijo Zack ,mientras el grupo daba un concierto formidable con Tom Morello en irresistible forma- es nuestro guitarrista favorito- y desarrollando temas como "Bulls on Parade", "Killing in the name" y "Freedom" ,que fueron como himnos en los años noventa.
Zack también utilizó a la audiencia para hacer un coro con la famosa frase."Todo el infierno no nos puede parar". El grupo acabó en el delirio con "Guerrilla radio".
Rage Against the Machine parecía que sólo se iban a reunir para algunos cuantos festivales ,pero parece que ahora hay  intención de seguir y grabar un disco ,dado que Tom Morello no ha tenido éxito con el suyo en solitario y no quiere saber nada de Chris Cornell y la aventura de Audioslave.
Hoy Smashing Punkins cerrarán el festival ,que seguirá al día siguiente con Wilco como estrellas. Una gran elección.Los promotores temían por un fracaso ,dadas las lluvias torrenciales a principios de la semana ,pero el buen tiempo está presente en estos días.

GRAN REGRESO DE RAGE AGAINST THE MACHINE EN EL FESTIVAL VOODOO MUSIC DE NUEVA ORLEANS

Zack de la Rocha ,que siempre ha revindicado su espíritu revolucionario de sus ancestros mejicanos, una vez más incitó a la audiencia para no tragarse toda la guerra de la administración Bush.
La actuación y retorno de Rage Against the Machine fue espectacular ,ayer, viernes, en el primer día del festival Voodo Music de Nueva Orleans.
"Vosotros representais la belleza que todavía hay en esta ciudad .despertaos y luchad" ,dijo Zack ,mientras el grupo daba un concierto formidable con Tom Morello en irresistible forma- es nuestro guitarrista favorito- y desarrollando temas como "Bulls on Parade", "Killing in the name" y "Freedom" ,que fueron como himnos en los años noventa.
Zack también utilizó a la audiencia para hacer un coro con la famosa frase."Todo el infierno no nos puede parar". El grupo acabó en el delirio con "Guerrilla radio".
Rage Against the Machine parecía que sólo se iban a reunir para algunos cuantos festivales ,pero parece que ahora hay  intención de seguir y grabar un disco ,dado que Tom Morello no ha tenido éxito con el suyo en solitario y no quiere saber nada de Chris Cornell y la aventura de Audioslave.
Hoy Smashing Punkins cerrarán el festival ,que seguirá al día siguiente con Wilco como estrellas. Una gran elección.Los promotores temían por un fracaso ,dadas las lluvias torrenciales a principios de la semana ,pero el buen tiempo está presente en estos días.